Маргарита
С конца XVI до середины XVIII века в европейских государствах воцарился стиль барокко, охвативший все разновидности творчества – от изобразительного искусства до архитектуры.
Стиль барокко стал продолжением традиций в искусстве, начатых ещё в эпоху Ренессанса. Но по сравнению с Ренессансом произошла кардинальная смена основного эстетического положения — вместо следования природе, усовершенствования её в духе безупречных норм красоты, кульминации достигло стремление к причудливой метафоре и иносказанию.
При этом, несмотря на все замысловатые, нереальные фигуры и конфигурации, в барокко явно видно твёрдое натурное начало. Так, например, витиеватые архитектурные элементы уподобляются природным стихиям, а литературное творчество приобретает непередаваемый колорит, сроднившись с обычаями национальных видов фольклора.
Джованни Лоренцо Бернини «Аполлон и Дафна» (1622—1625)
Всевозможные типы искусства проникают друг в друга, энергично взаимодействуют между собой и образуют многосторонний «театр жизни», который существует как нарядный брат-близнец существующего жизненного уклада.
Рассвет барокко обычно ассоциируется с упрочнением абсолютных монархий и Контрреформацией, которая являлась в то время основным направлением римского папского престола. В принципе, если рассматривать живопись и архитектуру, так оно и есть. Наиболее выдающиеся представители барокко, такие как Бернини, Борромини, Веласкес, Рубенс, Ван Дейк творили именно в церковной сфере, что, впрочем, не мешало им в полной мере проявить свои гениальные творческие таланты. Суровые условности придворного этикета и канонов церкви ни в коей мере не мешали проникновению гуманизма в их произведения.
Диего Веласкес «Триумф Вакха или Пьяницы» (1628)
Питер Пауль Рубенс «Похищение дочерей Левкиппа» (1618)
Ван Дейк Портрет Марии Луизы де Тассис
Намного более мягкая вариация барокко образуется в протестантских государствах. Так, в Нидерландах его представителями являлись великий Рембрандт, Хальс, Вермер.
Рембрандт «Даная» (1636)
Франс Хальс «Цыганка» (1628—1630)
Ян Вермер «Молочница» (1658)
Во Франции в рамках барокко зародился стиль, называемый барочным классицизмом. Он более спокоен и рационален, нежели его «старший брат». Наиболее ярким примером барочного классицизма является французский Версаль.
Версальский дворец
В Мексике барокко воплощается в свой самый возвышенно-пышный вариант – ультрабарокко. А в России в архитектуре поначалу появляется «нарышкинское барокко» — наложение западноевропейских орнаментов на средневековую структуру, а со времён Петра I и его преобразований в основном возводятся здания новоевропейского стиля, ярким примером, которых являются роскошные архитектурные формы Растрелли.
Церковь Покрова в Филях (1690—1694) - пример архитектуры «нарышкинского барокко»
Растрелли Большой Екатерининский дворец в Царском селе (1752—1756)
Литература барокко – это, прежде всего жанр церковной проповеди и школьной драмы с аллегориями и иносказаниями. Также формируются разнообразные типы сатиры и поэзии. Литературные представители барокко – это и Кальдерон, и Тассо, и Агриппа д'Обинье, и Симеон Полоцкий, и Михаил Ломоносов.
В музыкальном театре, где декорации становятся всё более живописными и технически замысловатыми, происходит активное развитие оперы и балета. Непосредственно в музыке используют совершенно новое вокально-инструментальное многоголосие, и происходит образование самостоятельных жанров, таких как – соната, сюита, кончерто гроссо. Барокко в музыке представлено такими грандами как Габриели, Чести, Кайзер, Фрескобальди, Букстехуде.
В начале XVIII столетия во Франции зарождается стиль рококо, который является одновременно и последним этапом барокко, и независимым феноменом. Представители классицизма всё больше и больше критиковали барокко, называя его вычурным и безвкусным, и стиль постепенно прекратил своё существование, эпизодически воскрешаясь в романтико-исторических стилизациях XIX века (например, необарокко в зодчестве).
2 комментария к статье Барокко. Роскошь метафоры
Оставить комментарий:
Загрузка ...
Скажу я вам, за почти четыреста лет пьяницы деградировали, как я посмотрю. На картине Веласкеса они намного привлекательнее современных своих «коллег». Так что, господа, пора вводить сухой закон!
А все-таки я больше готику люблю))
Хотя барокко роскошно, спору нет!